Peter Chungs Trickserie “Aeon Flux” war nicht nur berühmt für die besondere Story, sondern auch für die Kostüme der Charaktere, insbesondere der Titelfigur Aeon. Sie gibt dem Provokanten den Vorzug vor dem Schlichten und setzt gerne auch ihre Sexualität als eine der auffälligeren Waffen ihres Arsenals ein.
Beatrix Aruna Pasztor wurde der beneidenswerte (manche sagen auch der einfache) Job übertragen, Charlize Theron sexy zu machen. Die erfahrene Kostümdesignerin, die zuvor Kostüme für so unterschiedliche Filme wie “Alfie”, “Vanity Fair – Jahrmarkt der Eitelkeit” , „Der gute Will Hunting” und “To Die For” entwarf, sagt, dass Theron viele Ideen für die einzigartigen Filmkostüme des Charakters hatte. „Charlize hat einen sehr guten Geschmack. Sie ist sehr modebewusst und weiß, worin sie gut aussieht”, erklärt die Kostümdesignerin.
„Sie musste viel rennen und sich schnell und ausladend bewegen können, also waren Komfort und Praktikabilität sehr wichtig. Charlize hatte großen Einfluss auf ihren Look.”
Fans der Serie werden erkennen, dass besonders ein Kostüm an die animierte Aeon erinnert. „Ich glaube, das ist das heißeste Kostüm, das ich kenne”, sagt Produzentin Gale Anne Hurd. Was natürlich nicht heißt, die anderen Kostüme – insbesondere das schwarze Ensemble, das sie bei ihrem Einbruch in den Regierungskomplex trägt - würden diesem Spitzenreiter in Sexyness wirklich nachstehen. Umwerfend sieht Charlize Theron hier in jedem Outfit aus.
Im Einklang mit der Regie-Vision einer organischen Zukunft, gab die Kostümdesignerin natürlichen Materialien den Vorzug. „Baumwolle gibt es immer noch”, sagt Pasztor. „Und die Menschen würden sicher auch in der Zukunft lieber Baumwolle als Plastik tragen.”
Pasztor gestaltete insgesamt fünf Outfits für Aeon, darunter einen weißen Body Suit und ein wehendes Kostüm mit einer Kapuze. Ein anderes aber stellte die Kostümdesignerin besonders heraus: „Ich liebe den einzigartigen Dress, den sie auf dem Marktplatz trägt”, sagt Pasztor. „Die Brustplatte auf diesem Kostüm ist aus Leder und handbemalt... Es ist großartig.”
Neben den aufregenden Kostümen gehören Aeons Haare zu ihren auffälligen Merkmalen. In der Animationsserie hat Peter Chung ihr Locken gezeichnet, wilde Locken, auf die die Schwerkraft keinen Einfluss zu haben schien. Diese Locken waren unpraktikabel für die ‚echte’ Aeon, aber die Filmemacher haben ihr Bestes gegeben, um ihr eine exklusive Frisur zu bieten. Die Aufgabe, Therons langes blondes Haar in einen kurzen brünetten Bob zu verwandeln, fiel dem Haarkünstler Enzo Angileri zu, der Therons Haare für den Film färbte und frisierte. „Wir haben einige längere Strähnen ihr Gesicht einrahmen lassen. Als eine Hommage an diese Rammbockähnlichen Locken, die sich niemals bewegt haben”, erklärt Angileri. „Es war klar, dass sie sich bewegen musste, und wir wollten, dass sich das Haar mit ihr bewegt. Nicht steif und seltsam allerdings, und so mussten wir eben vom Original etwas abweichen.”
Beim Aussehen von Trevor, Oren und anderen Mitgliedern der Regierung wählte Pasztor eine ungewöhnliche Herangehensweise. Bei einer frühen Anprobe mit Csokas drehte sie einen ‘40er Jahre’-Mantel linksherum, um Kusama eine ihrer Ideen über Schnitt und Stoff zu verdeutlichen. Beide waren auf Anhieb von dem „inside-out”-Look begeistert und Kusama ermutigte die Designerin, beim 1940er-Look zu bleiben, und ihn mit modernen Stretchelementen und ungewöhnlichen Proportionen zu vermischen. „Es war im Grunde eine Kombination eines 40er-Jahre Mantels mit einem Schnitt aus dem 18. Jahrhundert und besonderen Stickereien”, sagt Pasztor. „Bei Marton machten wir eine kürzere Jacke, die etwas moderner im Design erscheint. Wir wollten keine zu breiten Schultern und fanden diesen körperengen Schnitt, der auch militant wirkt, sehr treffend.”
Den Effekt, den Kusama erreichen wollte, war eine sehr glatte Silhouette: „Die Kostüme haben eine Eleganz, wie man sie aus der ‚Alten Welt’ kennt”, sagt Csokas. „Die Aufmerksamkeit auf jedes Detail ist bemerkenswert, ob in den Stickereien oder dem Schnitt der Kostüme.”